Festival de Danza Patricia Aulestia

Este 3 de Octubre será inaugurada la segunda edición del Festival de Danza Patricia Aulestia a las 20 horas teniendo como sede el Teatro “Manuel José Othón” de Matehuala, San Luis Potosí, en donde se presentarán las compañías Gft Grupo Folklorico Tungurahua de Ecuador, el grupo Ateneo Musica Danza de Veracruz y el grupo de danza Coatlicue de San Luis Potosí.

Además, se impartirán talleres de danza y se presentará el libro Descubriendo la danza, de Daniel Acevedo.

Las actividades programadas para esta edición se presentarán de forma gratuita durante los sábados del mes de octubre, organizadas por la presidencia municipal de Matehuala y el Centro de Investigación y Documentación de la Danza “Carlos Ocampo”, a fin de fomentar la conservación, preservación y divulgación de la danza.

XXXII Festival de Danza Lila López (1)

Ceprodac

Es un lugar común, pero decir que alguien "se volvería a morir" expresa bien el ponerse en los zapatos de ese alguien que no querría ver ese algo. ¿Qué pasa con el Festival Internacional de Danza Contemporánea Lila López (FIDC-LL)? Desde que murió su creadora y promotora nadie ha podido reconciliar presupuestos oficiales con los de patrocinadores, calidad con calidez, el lugar de la provincia (ah, ese bello lugar... común, también) con los imperativos del centralismo artístico oficial, la crítica con la autocrítica, la personalidad y el trabajo.

Con la creación de la Red Nacional de Festivales y la muerte de Lila, la fiesta que significaba el FIDC-LL se volvió un botín que se disputan instituciones y funcionarios (locales y nacionales), en detrimento de públicos, críticas, cursos y encuentros. Si a nivel nacional no hay una política cultural bien definida, con los presupuestos y planes a largo plazo que supondría la misma, menos en una localidad donde la defensa de irrisorios cotos de poder está a la orden del día.

La trigésimo segunda edición del festival empezó mal: con el anuncio de un recorte presupuestal y un programa dado a conocer sin explicaciones, y tarde, con la cancelación del V Forum Mundial de Danza, el retiro de invitaciones a algunos grupos. Si el año pasado estuvieron en la comisión artística figuras como Patricia Aulestia, Magnolia Orozco y Luis Arreguín, entre otros, este año nadie supo quién eligió a las compañías participantes, aunque se supone. 

Tras el affaire por un nombramiento fallido en la Secretaría de Cultura de San Luis Potosí, el encargado del despacho (cuestionado pero muy cercano al actual gobernador priista) se regresó a la dirección de festivales, pero el nuevo titular de la secretaría "en atención a sus atribuciones y facultades" cesó al segundo de a bordo en dicha dirección, el director de Vinculación Artística y Cultural. En su lugar puso —esto se supo hasta que se anunció hace unas semanas el programa del FIDC-LL— a una locutora con nula carrera en la creación o administración cultural, cuando hay tantos artistas que podrían ayudar a que el festival vuelva a ser un orgullo.

Así, en el XXXII FIDC-LL ha habido funciones de regular  a buena, con una muy mala (la del Ceprodac) y con una muy buena, la de Corea. Lo que nunca había pasado, hubo ya dos días sin función en el Teatro de la Paz. Un punto positivo, la inclusión de varias compañías potosinas. 

Por ejemplo, El Circo Contemporáneo dejó un buen sabor de boca, con su metáfora de la modernidad en una plaza del Carmen lluviosa, ruidosa. Corea se llevó las palmas en el interior del "Coloso de Villerías". Con variaciones de tono, algunos con más pros y otros con más contras, ha habido el disfrute que supone un espectáculo (sabido es que todo se vale en el arte menos aburrir).

Todas las críticas coincidieron, muchas personas abandonaron el Teatro de la Paz ante lo fallido de la propuesta del Centro de Producción de Danza Contemporánea (Ceprodac), que se supone fue "creado por el Conaculta y el INBA con el propósito de estimular el desarrollo de la danza contemporánea de nuestro país y fomentar la creación, investigación y experimentación en esta disciplina". Integrado por bailarines seleccionados, parece un desperdicio que sus habilidades sean subutilizadas en una pasarela interminable. 

Apenas van unos días, falta mucho, se supone, pero queden estos apuntes sobre lo que se ve y lo que no se ha informado, lo que ronda en la mente de algunos espectadores y especialistas. Esperemos buenas nuevas, porque el público las merece.

¿Hay ruedas de prensa? ¿Cuántos medios locales y cuántos nacionales cubren este festival que fue punta de lanza? ¿Cursos, número de bailarines, modo de elección de los grupos locales y foráneos, cuota de funciones para Conaculta? Habría que preguntarle al representante de la secretaría ante la Red Nacional de Festivales. Tal vez él sepa.

botiquín...

* "Del mito a la perversión", lectura de cuentos y relatos de Rocío Salazar este viernes 13 a las 20 en el Museo Othoniano de San Luis Potosí.

* También este viernes 13 inicia el Festival Internacional de Danza Contemporánea Lila López, que llega a sus 32 años de irregular camino, sobre todo a partir de la muerte de la maestra. Hace casi un año escribí sobre el FIDC y sus 30 años... la esperanza de una nueva administración, pero... Los invito a leer y a comentar aquel texto.

* La función inaugural del FIDC-LL estará a cargo de Corea y la segunda a cargo del Ballet Provincial del IPBA.

* Despertar de la república dancística mexicana, libro de Patricia Aulestia, se presenta este domingo 15 en el Museo del Ferrocarril San Luis Potosí a las 13:30 h.

* Ya está a la venta el número 4 de la revista Morbo. Sociedad, arte y culturas híbridas.

* XLI Congreso para Maestros de Danza Mexicana, en SLP, del 14 al 21 de julio.

* Concurso Nacional de Fotografía Científica, convoca Conacyt.

* Hoy es cumpleaños de Pablo Neruda.

V Forum, convocatoria

La Confederación Interamericana y Consejo Mundial de Profesionales de Danza (CIAD), 

y el Centro de Investigación y Documentación de la Danza "Carlos Ocampo", 

convocan 

a investigadores, docentes, críticos, bailarines, coreógrafos y estudiantes avanzados de danza de la comunidad dancística internacional a participar, en el marco del XXXII Festival Internacional de Danza Contemporánea "Lila López", al

V FORUM MUNDIAL DE DANZA EN MEXICO

27 y 28 de julio de 2012

en la Sala Flavio F. Carlos del Teatro de la Paz

San Luis Potosí- México

"La Danza, bien de la humanidad"

1. La herencia mayor de la danza de los pueblos. Espiritualidad, conexión, comunidad y comunión.
2. La inspiración y la creación. La emoción.
3. La sistematización de la danza profesional. El juicio de sus culpas y aciertos.
4. El alzamiento de un legado divino (todas sus acepciones) hacia una danza humanista.
5. La CIAD y su papel.
6. Conclusiones.

09:30 hrs: Registro
10: 00 a 12:30 hrs: Disertaciones

El tiempo máximo de la ponencia será de 15 minutos sin excepción.
Se entregarán constancias de participación.
Inscripción Gratuita. Enviar ponencia, curriculum y fotografía a ciadmexico1@gmail.com, antes del 16 de julio.

Coordinación General:
Rodolfo Solmoirago - ARGENTINA
Patricia Aulestia - MÉXICO

Coordinación Académica: María Rosado Castro CANCÚN
Asistente: Liliana Flores Martínez ESTADO DE MÉXICO

www.confederaciondedanza.org
www.laciad.info

Coloquio Internacional La Danza Plural (1)

El Primer Coloquio de Danza Plural —realizado el 21 de abril en la sala de arte del teatro Armando Manzanero de Mérida, Yucatán, en el marco del XIII Festival Internacional de Danza Contemporánea Avant Garde— fue el primer paso académico y de intercambio, para la conformación del Centro de Investigación, Información, Divulgación y Documenta-ción de la Danza “Patricia Aulestia” Yucatán.

Organizado por Cristóbal Ocaña, Patricia Aulestia y Liliana Flores, en dicho coloquio se presentaron un total de 10 ponencias: "Una carta para Lila López", por Carmen Alvarado Moreno; "Difusión de la cultura dancística por Internet", por Juan Carlos Bonilla Cerón; "Apuntes sobre la locura que viene de las musas como primer paso para una filosofía de la danza", por Alexandro Roque; "Folklorización del cuerpo o el cuerpo como espacio de resistencia", por Alfonso Lorança; "La aportación individual de cada entidad dancística y su impacto social", por Luz Mas Martínez (España); "Producción de sitios web dancísticos", por Juan Carlos Bonilla Cerón; "Oferta educativa en el campo de la danza. El caso de los programas curriculares en México", por Alfonso Lorança; "Los jóvenes de las colonias populares, su libre expresión en la danza y su funcionalidad en la sociedad", por Fanny del C. Cárdenas Cruz; "Intervención de la danza y la espiritualidad en los jóvenes de las colonias populares y comunidades", por Lidia Mariela Cárdenas Cruz y "El cuerpo sometido y liberado por la danza", por Óscar Flores Martínez.

Fueron muchas los temas y por lo mismo la reflexión continúa. Gracias a la labor de Liliana las ponencias fueron entregadas a los asistentes en CD y hay que leerlas con calma. Hay temas que, como el mío, fueron presentados a medias, y se retroalimentaron con otras participaciones. En estos días les comparto algo más. Y a ver si algo sale para el próximo encuentro de la CIAD.

Por lo pronto, los dejo con unas palabras de la Carta a Lila López de Carmen Alvarado:

Tenías que ir a una recepción a Palacio de Gobierno el 15 de septiembre. Decías que no tenías un traje apropiado y te pusiste el vestido de manta de utilería de la Escuela de Teatro. Te arreglé los zapatos con tira bordada y te quedaron elegantísimos; como no sabías qué ponerte por si hacía frío, y como no había abrigos apropiados en el vestuario, te pusiste una capa de sacerdote y te sentías so-ña-da. Entraste a Palacio triunfal y segura con tu sonrisa de oreja a oreja. Todos decían que qué elegante estabas y qué preciosos tus zapatos. ¡Nos reímos tanto!, y tú decías: “es la percha Carmen, es la percha”.

Inauguración del FID Avant Garde (3)

"Opuestos-somos"

La discusión sobre regionalismos está vigente en las artes plásticas y en la literatura. Oaxaca a la cabeza, Guadalajara otro tanto, hay zonas donde las artes plásticas parecen florecer más que en otros lares. En la literatura, la discusión entre chilangos y norteños (donde siempre San Luis queda literalmente enmedio de una nada) se da en artículos de revistas impresas, en twitter, en mesas redondas. Se habla de lo posnorteño en son de chunga y en verdades a medias, de narcoliteratura, de ciudades donde hay otras realidades.

Desde San Luis Potosí en el arte de Terpsícore poco ha salido después de las creaciones de la maestra Lila López, a más de 50 años de la creación del Instituto Potosino de Bellas Artes, a 40 años de que se creó el Ballet Provincial y a más de 30 de su Festival Internacional de Danza. "Rebozos", "Huapango", "Atavismos", "Tianguis" "Aranzazú", "Sensemayá", "La Xtabay" y "Las aventuras del charro Micailo por no poder entrar al cielo con todo y caballo" son algunas de sus obras (mexicanistas, nacionalistas) que esperamos estén conservadas en algún medio electrónico, en programas de mano, fotografías, video y en la memoria de sus herederos artísticos como el patrimonio inmaterial que son. (Y que quienes las tienen las compartan.)

Alumnos del IPBA y de la Escuela Estatal de Artes Plásticas figuran en otros lares, pero como representativos son pocos los ejemplos, de los que tal vez e más notable sea José Rivera. Hay compañías independientes y la de la Estatal de Danza, con entusiasmo pero con resultados disparejos en preparación, técnica y propuestas. Se necesita apoyo para los seguidores de Terpsícore, profesionalizar esta disciplina que por amor al arte ha dado antos resultados.

Desde San Luis Potosí, y no precisamente desde lo potosino, acaso pospotosino, los jóvenes del Ballet Provincial prepararon un buen programa para la inauguración del 13 Festival Internacional de Danza Avant Garde de Yucatán. La primera coreografía de Carmen Valles y dos obras del maestro de ensayos de la compañía, César Montalvo, dejaron apreciar al público del teatro Armando Manzanero un nuevo Ballet Provincial —al que mucho se vio disminuido tras la muerte de Lila—, con jovencísimas bailarinas y recién egresados de la licenciatura en danza que (se) crecen para llenar el escenario, que juegan y buscan respuestas. Las experimentaciones de Valles sobre las relaciones familiares ("¿Y si te lo digo por tele?"), y los trazos para una bailarina ("Autómata") y los juegos de sombras y Creación ("Opuestos-somos") de Montalvo, con buen trazo y dominio del escenario, son un buen augurio para una etapa en la danza moderna de estos (aquellos) rumbos.

Las estancias de Rosario Romero y Jaciel Neri han dado vigor a la compañía. En Mérida, entre ambas funciones, el Ballet Provincial tuvo una clase especial con Patricia Aulestia y los comentarios de los especialistas asistentes. Ya se alistan para el próximo festival de danza.

Yo soy un cacto, dice el texto de Ysabel Galán para la coreografía de Lila, la única de esta autora que se presentó en su homenaje. Las propuestas de sus alumnos son cactos en un aparente desierto que ojalá sigan siendo apoyados para crecer. Los bailarines y coreógrafos están en la mejor disposición de demostrar quiénes son y de dónde vienen. El Provincial debe saber preservar el legado de su fundadora a la par que hace propuestas acordes a los tiempos en que se decreta la muerte de los ismos, pero se buscan esencias, combinaciones. ¿Danza glocal, diferente y con raíces?

Y ojalá pronto se aclare que ha pasado con el FIDC Lila López de este año, por este y otros grupos que florecen a pesar de la falta de líquido, liquidez.

Con la dirección de Carmen Alvarado, integran el Provincial: Xiadani Leija, Miguel Baltazar, Luis Fernando Loredo, Alma Morelos, Laura Pacheco y Montserrat Zamarrón. Bailarín invitado: Eduardo Rocha.

Inauguración del FID Avant Garde (1)

Noche de viernes en Mérida. Da inició en el teatro Armando Manzanero el Festival Internacional de Danza Avant Garde con el homenaje a la maestra Lila López y la actuación del Ballet Provincial del Instituto Potosino de Bellas Artes (IPBA). El coordinador del festival, Cristobal Ocaña, entrega un reconocimiento a la fundadora del Ballet Provincial, mismo que fue recibe Carmen Alvarado, actual directora de la compañía.

13 años tiene el Festival Avant Garde, gracias al entusiasmo de sus promotores. Hace 13 años estuve en Mérida para participar en el Primer Encuentro de Críticos en la Península y, allá y acá muchas cosas han cambiado. Mucho le debe el festival al de San Luis (que por cierto no ha dado señales de vida este año: cuatro de los integrantes del comité no hemos sido convocados, e incluso ya ni en la página de festivales de la Secretaría de Cultura aparece) y asi lo hizo patente el maestro Ocaña al hablar de la importancia de Lila López en la promoción cultural, en la introducción y el desarrollo de la danza contemporánea en provincia y su trato siempre amable, siempre al lado del pintor Raúl Gamboa Cantón.

Antes y después de la ceremonia, muchas preguntas sobre lo que pasa en San Luis Potosí a propósito del festival de danza que lleva el nombre de la homenajeada, y el reciente despido de quien lo coordinaba realmente en la actual administración (aunque el jefe siga en el puesto). Muchos comentarios sobre lo que cada gobernador ha hecho con el festival Lila López según sus gustos, sus posibilidades económicas y su interés (mejor dicho, desinterés) por  la cultura o por ciertas artes.

Todo tiene sus ciclos, compañías de danza, festivales y bailarines, y Lila López creó un capital simbólico (un festival que fue el primero en su tipo, con un público que llena los teatros, con mesas de crítica y periodismo, capacitación para bailarines, premios) que los gobernantes han querido apropiarse sin éxito, al no tomar en cuenta las intenciones de la coreógrafa y promotora: acercar la danza a muchos público, dar opciones, fomentar a los grupos que como el de ella subsisten a veces por puro amor al arte, crear un discurso, reunir a jóvenes promesas...

Ya comentaremos otros detalles de la ceremonia y la actuación del Ballet Provincial. Por lo pronto, pueden ver algunas fotos de la función, el programa general del festival Avant Garde o el del coloquio internacional de la danza plural. y una nota del Diario de Yucatán, y la invitación a las presentaciones de los libros de Patricia Aulestia y de este bloguero.

Ojalá el homenaje no se quede de este lado, en la península. Ojalá en SLP no cometan otro error en materia cultural, que no han sido pocos.

Memoria del FIDC Lila López

Este jueves 21 de julio se hará la presentación de la Memoria del Festival Internacional de Danza Contemporánea Lila López”, acerca de sus primeros 30 años, con los comentarios de Patricia Aulestia y Alexandro Roque. Nos vemos a las 19:00 hrs. en la sala Flavio F. Carlos del Teatro de la Paz .

Además de textos de los comentaristas, se recopilan los carteles con las imágenes creadas por el maestro Raúl Gamboa Cantón, y vienen textos de funcionarios del ramo así como de la periodista Emilia Cervantes, del cual les comparto un fragmento:

Lila López hace más de treinta años tuvo un sueño: crear un evento en donde coreógrafos, bailarines, músicos y toda la corte celestial con la que se integra una función de danza contemporánea, se reuniera en un solo lugar, en donde se pudieran tomar cursos y talleres con los mejores maestros y disfrutar de las coreografías de grupos de toda la republica mexicana y posteriormente del extranjero. 

Lila López tuvo un sueño que se volvió realidad. Este proyecto se inició con pocos grupos y fue creciendo hasta lograr, años después, ediciones hasta de tres semanas de duración, ya que compañías tanto nacionales como internacionales querían estar en el Festival. Todo el quién es quién tenía que estar para ser. 

San Luis Potosí capital se volvió el lugar, el sitio, en el escaparate, donde una pléyade de creadores entre coreógrafos, bailarines, músicos y artistas plásticos así como críticos y reporteros de cultura, hicieron y deshicieron el mundo, su mundo, nuestro mundo, el mundo de la danza. 

Las hordas de creadores llenaron teatros y calles. Con los años se mostró lo mejor de la danza, y lo no tanto. El público gozó diferentes corrientes danzarías: danza callejera, danza vertical, y danza-teatro, entre otras. Se disfrutaron creadores excelsos; hubo, sí, conflictos, entre grupos danzarios y el público. Uno de los más controvertidos fue UX Onodanza de Raúl Parrao, cuando lanzó globos con agua a los asistentes o cuando aventó condones y los jóvenes fueron más felices. 

Se podrían enumerar tantas anécdotas, como algunas reacciones de emoción ante la danza cuestionadora de Andamio; de indignación por los desnudos que presentaba Barro Rojo, el asombro ante La Cebra Danza Gay, el enojo ante UX Onodanza, la aceptación popular por Ballet Independiente de Flores Canelo, el azoro ante la estética de Ballet Nacional; el gozo por disfrutar de Ballet Teatro del espacio, por tan solo mencionar algunos. 

Podríamos recordar a tantos que ya no están aquí, por todo lo que dieron al FIDC, como Lila López, Raúl Gamboa, Flores Canelo, Luis Bruno Ruiz, Carlos Ocampo, Álvaro Muñoz de la Peña, pilares fundamentales, todos, de este Festival.

El FIDC ha sido un parteaguas. Se convirtió en una madre prolífica que dio a luz más festivales a lo largo de la republica mexicana y el extranjero, hasta conjuntar la Red de Festivales que abarca gran parte de nuestro país.

Avant Garde 2011

En la ciudad de Mérida se llevará a cabo del 7 al 15 de mayo de 2011, el 12o Festival Internacional de Danza Contemporánea Avant Garde México, organizado por la Compañia Umbral, dirigida por el maestro y coreógrafo Cristobal Ocaña Dorantes.

Prestigiadas compañías auspiciadas por organizaciones internacionale de Taywan, Chile, Argentina, Corea del Sur, Ecuador y España se presentarán en el Teatro Armando Manzanero: Chung Fu Chan, Falconí Sánchez, Kim Book Hee, Abundanza y Alteraciones, así como la Compañía Generación de Ayer realizará una gira de Intercambios y Residencias Artísticas en los municipios de Kopoma, Maxcanu, Izamal, Progreso, Izamal y Tekax. Otras agrupaciones tendrán funciones en Cancún.

El Festival Internacional de danza Avant Garde es un proyecto de administración independiente y autónomo. Fue creado en 1999 con tres objetivos: 1) Promover el movimiento de la Danza de México y sus principales figuras; 2) fomentar la documentación y la información acerca de la danza como un proceso de construcción del repertorio de la danza, y 3) la libre creación del nuevo movimiento en la etapa de presentación.

Se ha desarrollado como una plataforma para la creación libre y la colaboración con los siguientes países: Suiza, Ecuador, Francia, México, Argentina, Venezuela, España y representantes de África entre otros. Un objetivo más del festival es reconocer la carrera de artistas y creadores involucrados con la danza. Los siguientes premios son entregados cada año: “Trayectoria artística y Vigencia” se otorga a aquellos que iniciaron el movimiento de la Danza en Yucatán y “Ahau 13 La Cuenta Larga Maya” se otorga a las personalidades que han llevado a cabo un papel importante en la danza en el mundo. El festival ha reconocido y premiado a Carlos Ocampo, Lila López, César Delgado, y Patricia Aulestia por su valiosa contribución a la danza en el pasado.

III Fórum Mundial de Danza -CIAD

III FÓRUM MUNDIAL DE DANZA - CIAD

XXX Festival Internacional de Danza Contemporánea “Lila López”

Instituto Potosino de Bellas Artes, SLP, México

Julio 20 y 21 de 2010

PROGRAMA GENERAL

Martes 20 de julio

08:40 a 09:00

Inscripciones

09:00 a 09:20

Ceremonia inaugural

· Bienvenida, presentación de autoridades, invitados especiales y exposición de motivos a cargo de Juan Carlos González Islas, director del Centro de Investigación y Documentación de la Danza “Carlos Ocampo”

· Declaración oficial a cargo de José Arturo Castillo Jiménez, director general de Festivales Internacionales de la Secretaría de Cultura de San Luis Potosí

09:20 a 09:40

· Patricia Aulestia en homenaje presenta: El legado de Carlos Ocampo

· Entrega de la Medalla Póstuma al Mérito Dancístico CIAD a Carlos Ocampo (recibe su hermana Laura Ocampo).

· Recordando al maestro Miguel Vélez Arceo (q.e.p.d.)

09:40 a 09:50

· Receso

09:50 a 11:30

MESA I “Danza contemporánea: escuelas, estilos, técnicas, corrientes y propuestas

Modera: Héctor M. Garay Aguilera

· Arturo Garrido Puga – Ecuador. Hacia una danza de incesantes contrarios

· Carmen Alvarado Moreno – México. La entrega a la danza de Lila López

· César Delgado Martínez – México. Guillermina Bravo: 90 años de vida (lectura en voz de Alexandro Roque)

· Cynthia Paris – México. Técnicas formativas y de entrenamiento dancístico

· Diálogo con el público – Lectura de conclusiones

11:30 a 11:40. Receso

11:40 a 13:20

MESA II. “De la danza libre hasta la danza postmoderna, Tanz Theater y de vanguardia.

Modera: Clarisa Falcón Valerdi

· Antonio Quiles – España. Lo performático en la danza

· Elsa María Cristina Mendoza - México. La diferencia de los cuerpos en la escena mexicana de los ochenta: Raúl Flores Canelo y Farahilda Sevilla

· Héctor M. Garay Aguilera - México. 30-25-30. Tres décadas de danza contemporánea en México

· Magnolia Orozco de Flores - México. Grupos de resistencia: las compañías de danza contemporánea en México

· Diálogo con el público – Lectura de conclusiones.

13:20 a 14:00

Alexandro Roque comenta las siguientes ponencias

· Melo Tomsich - Bolivia. La libertad y creatividad: pilares fundamentales de la danza contemporánea en el “aquí y ahora” 

· David K. Manion - Estados Unidos. Folkdance: ballroom and contemporary dance

· Jesús Alberto Cabañas Osorio – México. Danza contemporánea y contemporaneidad en México. 1970-2001.(Apuntes para un análisis de interpretación –estético e histórico sobre la danza contemporánea en México)

· Magdalena Villarán Figueroa - Perú. La danza barroca hoy

· Yelena Marich - Ecuador. Como influye la danza contemporánea en el folclor

· Buan Ko- Corea del Sur. La danza contemporánea coreana 

Miércoles 21 de julio

08:40 a 09:00

· Registro de participantes

09:00 a 10:20

MESA III. “Los valores que la danza folclórica o costumbrista aporta a la danza contemporánea.

Modera: María Rosado Castro

· Alfonso Loranca Núñez- México. Escenificación de la danza tradicional mexicana. Entre el daño y la responsabilidad. Un cuestionamiento ético y político sobre la escenificación en relación con la danza contemporánea

· Angélica Mondragón Vega México. La relación entre el folclor y la danza contemporánea

· Edison (Tarpuk) Analuiza – Ecuador. Relación del folclor con la danza contemporánea (lectura en voz de María Rosado)

· Diálogo con el público. – Lectura de conclusiones

10:20 a 10:40

· Receso

10:40 a 12:00

MESA IV. Práctica de la danza: su contribución en la formación de un ser humano mejor

Modera: Arturo Garrido Puga

· David Serna - México. Una nueva alternativa en la educación en danza para personas con capacidades distintas 

· Héctor M. Garay Aguilera - México. El valor de la danza contemporánea en la sociedad

· Cristóbal Ocaña - México. El diván de todos los valses

· Diálogo con el público – Lectura de conclusiones

12:00 a 12:20

· Receso

12:20 a 13:40

MESA V. Consumo de la danza: su contribución en la formación de un ser humano mejor

Modera: Alfonso Loranca Núñez

· Alexandro Roque - México. ¿Cuánto hemos mejorado los potosinos en 30 años de contar con un festival de danza?

· Clarisa Falcón Valerdi - México. Un estudio piloto del público de la danza.

· Félix Castellón Huerta - México. Danza contemporánea al norte de la Ciudad de México.

· Diálogo con el público – Lectura de conclusiones 

13:40 a 14:00

· Clausura a cargo de Patricia Aulestia, vicepresidenta de la CIAD en México

· Entrega de constancias de participación